di Carolyn Edlund

Raggiungi una quota di mercato maggiore con una gamma di prezzi più ampia.

Per gentile concessione della Galleria Brenda McMahon

La maggior parte o tutti i prezzi della tua opera d’arte sono nella fascia più alta della scala? O il tuo portafoglio ha per lo più un prezzo più basso? Forse mantieni i prezzi moderati, ma entro un intervallo abbastanza ristretto. In ogni caso, considera di strutturare la tua collezione in modo da offrire una più ampia diffusione dei punti di prezzo. Questo ti aiuterà a fare appello a un pubblico più ampio e ai rispettivi portafogli.

In un’economia difficile, è facile credere di dover abbassare i prezzi per poter vendere. E non è una cattiva idea includere opere sotto i 100 dollari nella tua offerta. Ma rimanere in fondo alla scala dei prezzi può anche limitare le tue entrate. Nonostante le notizie di persone che tagliano le spese, ci sono ancora molti clienti che apprezzano la buona arte e sono disposti a spendere ciò che serve per acquistare e possedere qualcosa che amano.

Dai un’occhiata a ciò che hai attualmente e poi guarda come espanderti.

Prezzo di fascia media

Questo livello intermedio rappresenta probabilmente la maggior parte del tuo lavoro. Nel tempo, impari a stabilire il prezzo in base alla cronologia delle vendite e a riconoscere il Punto dolce. Questa è la tua fascia di prezzo più venduta, dove puoi effettuare vendite regolari e ripetere le vendite senza difficoltà. È facile rimanere in quella zona di comfort, ma puoi aumentare le vendite scegliendo una gamma più ampia che attiri i nuovi acquirenti.

Estremità inferiore

I clienti più giovani o più recenti potrebbero non essere in grado di acquistare uno dei tuoi originali, quindi questa fascia di prezzo consente loro di “acquistare” e possedere subito alcuni dei tuoi lavori. Man mano che le loro entrate aumentano, o se amano collezionare e sono disposti a risparmiare per il pezzo giusto, possono fare acquisizioni più costose in futuro. Assicurati di rimanere in contatto con questi nuovi clienti e coltivarli come collezionisti del tuo lavoro. E, considera l’idea di offrire piani di pagamento per aiutarli ad acquistare una straordinaria opera d’arte ora se si innamorano.

“Honeysuckle” 24”x30”, dipinto acrilico di Kimberly Santini

La vendita di riproduzioni è una buona strategia per integrare la tua fascia più bassa. Pittore Kimberly Santini attende che gli originali siano stati venduti, quindi vende le riproduzioni e altri prodotti come un modo non solo per consentire gli acquisti da una base di acquirenti diversa, ma per mantenere un’immagine nel suo portafoglio dopo che è stata effettuata la vendita iniziale.

Prezzi ambiziosi

Man mano che diffondi i tuoi prezzi per acquisire più potenziali clienti, aumenta di livello i tuoi prezzi più alti per raggiungere un altro livello. Questo potrebbe essere considerato ambizioso per un collezionista, ma lo è anche per te come artista quando entri in un nuovo spazio nel mercato.

Se valuti il ​​tuo lavoro per pollice quadrato o per pollice lineare, potresti mantenere quella velocità costante e lavorare di più, oppure creare dittici o trittici da vendere solo come set. Oppure, disegna una collezione di fascia alta che sia notevolmente diversa o significativamente più complessa e diretta ai collezionisti più facoltosi. Questo può aiutarti a entrare in un nuovo mercato, potenzialmente attraente per un pubblico completamente nuovo che fa acquisti a un livello diverso.

Un lavoro più costoso può fare il doppio del dovere, fungendo da attrazione per coinvolgere tutti i tipi di clienti. Un artista che ha creato gioielli d’arte ha combinato le fasce di prezzo per creare un’esposizione molto efficace. Una collana da esposizione spiccava su un tavolo nel suo stand, attirando l’attenzione di acquirenti incuriositi interessati a possedere uno dei suoi modelli. Esposti intorno al costoso pezzo forte c’erano orecchini, collane e bracciali più piccoli, meno complessi e più convenienti della sua linea. I clienti potevano ancora acquistare pezzi originali fatti a mano dei suoi gioielli a un prezzo che non superava il loro budget.

Funziona bene anche per l’arte 2D. Le opere di prezzo più alto possono fungere da ancoraggi che conducono alla tua esposizione, dove è disponibile una gamma di opere di dimensioni e prezzi diversi. Controlla questo articolo per le tecniche espositive

Lavoro su commissione

Offerta commissioni è un altro modo per aumentare il tuo spread di prezzo. A meno che tu non stia aggiungendo una semplice personalizzazione, avrai più tempo ed energia investiti in questi progetti. È certamente opportuno addebitare dal 20% al 30% in più per commissioni speciali. Questo dovrebbe essere chiaramente indicato sul tuo sito web, nei materiali sui prezzi e nelle conversazioni con i clienti.

Vuoi essere sempre aggiornato sugli articoli economici all’avanguardia di Artsy Shark, oltre a funzioni per artisti e un invito alla prossima Call for Artists? Clicca qui sotto per iscriverti alla nostra email bimestrale. Avrai tutte queste opportunità in più e offerte speciali che non puoi trovare da nessun’altra parte!